Travaux pratiques d’assistanat de réalisation Ce programme enseigne, par la pratique, le travail du 1er assistant réalisateur, la définition de son rôle au sein de l’équipe technique pendant la préparation et le tournage du film. Il explique les méthodes et les étapes du travail: dépouillement du scénario, plan de travail, repérages, casting, feuilles de services.

Etude de cas: travail par atelier sur un scénario de long-métrage, de la lecture du scénario à l’établissement du plan de travail définitif.

Technologie de la lumière et travaux pratiques lumière Etude et pratique du cadre, de l’éclairage et des ambiances-lumière selon le genre esthétique désiré (film noir, comédie, etc…).

Technologie du son et travaux pratiques son Technologie de l’image et travaux pratiques image Ce programme se déroule dans le studio de l’Ecole avec du matériel professionnel. Il enseigne les techniques analogiques et numériques en production et en post-production:
a) le milieu acoustique (analyse spectrale du son, perspective sonore, évaluation des niveaux), le milieu électro-acoustique (techniques analogique et numérique du traitement de signal, étude du Nagra IVS et du RDAT, étude des microphones), les techniques sonores appliquées: synchronisation et code temporel.
b) les notions d’optique, d’optique appliquée, d’image photographique, de photométrie appliquée, de température de couleur et de colorimétrie. L’étude détaillée des différents types de matériel d’éclairage et de matériel de prise de vues (mécanisme d’intermittence, débiteurs et magasins, accessoires optiques de la caméra, accessoires mécaniques, machineries diverses, filtres, etc.).

Du tournage à la post-production Ce programme introduit les différentes étapes du traitement de l’image et du son d’un film, du tournage jusqu’au produit fini:
- Le choix du support de prises de vue (pellicule, vidéo, HD,…) et des caméras.
- Les différentes filières de post-production en fonction du support de tournage et des modes de diffusion du film: traitements numériques ou argentiques.

Tournage film en studio Les cours de technologies son et image se poursuivent et se concrétisent, dans le studio professionnel de l’Ecole, par 250 heures de pratique de prises de vues, d’éclairage, de prises de sons. Les étudiants travaillent dans des conditions professionnelles réelles sur des décors conçus par un chef-décorateur, sous la direction d’un réalisateur professionnel, d’un directeur de la photographie, d’un ingénieur du son et avec des comédiens professionnels. Les sujets de tournage sont repris dans des séquences de films ayant fait l’objet de diffusions publiques.

Créativité technique L’abondance de nouveaux moyens technologiques implique une initiation à leur maniement. Leur renouvellement constant semble geler la capacité d’innovation et de création technique. En s’appuyant sur de nombreux exemples de films, utilisant des techniques mélangées et des expérimentations de formules, ce cours permet aux étudiants de dominer la technique et de la soumettre à leur créativité.

Environnement administratif et économique de la production cinématographique Ce programme présente le paysage de la Production dans lequel évoluent les techniciens du cinéma et de l’audiovisuel. Il enseigne également ce que doit connaître un technicien du système administratif, des pratiques professionnelles, des règles et des lois: les relations entre employeurs et salariés (obligations légales, contrats de travail, assedics, congés spectacles, contrats de participation, etc.), les autres intervenants de la profession (syndicats, industries techniques, Anpe, Afdas, les commissions régionales du film, etc.). Ce cours présente enfin le fonctionnement du secteur du court-métrage.

Tournages de fin de cycle en video haute définition Afin d’affiner et d’évaluer leur savoir-faire, les étudiants tournent et montent un court-métrage, en studio et en extérieurs, avec des comédiens professionnels. Cette réalisation est encadrée par un cahier des charges proposé par la production de l’Ecole. Elle permet à l’étudiant de mettre en pratique l’essentiel de ses connaissances acquises sur le plan professionnel. La post-production est assurée par les étudiants de l’atelier montage et effets spéciaux. Dernier terme pratique de sa vie à l’Ecole (avant les stages professionnels qui lui seront proposés par elle), la réalisation de ce court-métrage apporte à l’étudiant l’occasion de faire un bilan avant de se lancer dans sa vie professionnelle après l’Ecole.

Participation aux tournages des autres départements Les étudiants participent comme techniciens de l’image et du son aux réalisations de fin de cycle de l’atelier documentaire (plusieurs réalisations).

Intervenants professionnels Les cours sont soutenus par des interventions de nombreux professionnels collaborant à la fabrication d’un film, tant en préparation qu’au moment du tournage ou à la post-production, en gardant comme fil conducteur leurs liens avec le travail de l’assistant réalisateur.

Le stage professionnel Le stage professionnel est obligatoire. Il valide le diplôme si l’Ecole a recueilli un avis favorable de la société accueillante.

Travaux pratiques d’assistanat de réalisation Ce programme enseigne, par la pratique, le travail du 1er assistant réalisateur, la définition de son rôle au sein de l’équipe technique pendant la préparation et le tournage du film. Il explique les méthodes et les étapes du travail: dépouillement du scénario, plan de travail, repérages, casting, feuilles de services.

Etude de cas: travail par atelier sur un scénario de long-métrage, de la lecture du scénario à l’établissement du plan de travail définitif.

L’économie du cinéma et de l’audiovisuel Ce programme présente les différents intervenants dans la chaîne économique d’un film:
exploitation, distribution, production, les rapports avec la télévision, le marché de la vidéo, l’exportation, les nouvelles technologies de diffusion. Ce cours décrit également le paysage actuel du secteur (indépendants et grands groupes intégrés) et présente les évolutions actuelles de l’économie du secteur audiovisuel.

Le Droit des sociétés
- Initiation au Droit des sociétés: création d’une société de production, obligations légales en matière de comptabilité et de fiscalité, gestion de la société. La distinction entre la gestion d’entreprise et la gestion d’un film.
- L’étude de la comptabilité et du plan comptable au cinéma
- Droit de la communication (définition de l’oeuvre audiovisuelle, évolution du secteur audiovisuel en France).
- Présentation du crédit d’impôt, des Soficas.

La production et le financement des films de long-métrage Ce programme enseigne de façon détaillée les pratiques professionnelles du métier de producteur:
- La création et le fonctionnement d’une société de production.
- L’écriture et le développement des projets (Lecture et analyse de scénarios).
- La relation producteur- réalisateur.
- Le financement des films (l’apport producteur, les coproducteurs, les aides du CNC et des régions, l’intervention de chaînes TV, les minimums garantis, les apports en industrie, les coproductions internationales, les aides Européennes, etc.).
- La chaîne juridique d’un film et les relations avec le Centre National du Cinéma.
- Les différentes phases de fabrication d’un film.
- La diffusion (distribution, exploitation, édition, ventes internationales, partage des recettes).

Ce cours est complété par des exposés sur les diverses structures professionnelles (CNC, Unifrance, Commission du film, etc…) et par de nombreuses interventions et rencontres de professionnels de la production et de la distribution audiovisuelle : producteur, exploitant, distributeur, assureur, banquier, agent artistique, vendeur international, responsable d’une filiale cinéma d’une chaîne de télévision.

Le financements et les coproductions internationales Ce cours présente les différentes possibilités de financements internationaux pour un film français et fait un panorama de la situation de la production dans les principaux pays européens, aux Usa, au Canada.

La distribution des films en France et à l’international Ce cours présente les différents métiers de la distribution et décrit les différents supports d’exploitation des films (salle, vidéo, TV, ventes à l’étranger).

Les contrats de l’audiovisuel
- Analyse de la Loi sur la propriété littéraire et artistique.
- Les différents contrats dans la production : cession de droits d’auteur, coproduction, mandat de distribution, contrats de comédiens.

La direction et l’administration de production Ce programme enseigne le travail d’un directeur de production sur un film de long-métrage: sa formation, sa fonction dans les rapports avec le producteur (financement, établissement et suivi du budget et agrément d’investissement) avec le réalisateur (gestion et mise en œuvre des moyens nécessaires au tournage) avec les techniciens (négociation des salaires, déroulement du tournage) et avec les industries techniques.
Ce cours porte également sur la présentation du devis d’un long- métrage et du plan de trésorerie, cette présentation débouchant sur un apprentissage pratique du devis par ateliers en groupe.

Ce cours est complété par des rencontres avec les principaux chefs de poste et techniciens d’une production: scripte, administrateur, chef décorateur, régisseur général, directeur de casting. Il s’accompagne de visites de différents prestataires techniques: studio, laboratoire, loueurs de matériel de tournage. Étude de cas: réalisation par groupe d’un dossier complet de production long-métrage (devis, financement, dossier CNC, dossier artistique, plan de trésorerie, stratégie de diffusion).

La production et le financement des films publicitaires Ce programme présente les principales étapes de production d’un film publicitaire.
- Le lancement du produit (budgets, choix du support).
- Les agences et les acheteurs d’espaces.
- Les régies publicitaires des télévisions.
- Les sociétés de production de films publicitaires.
- La production, le tournage et le montage.
- La présentation et le passage du film.

La production et le financement des films courts Ce programme enseigne les pratiques professionnelles de production de films de courts-métrages.
- La création et la gestion d’une société de production.
- Le devis d’un film de court-métrage.
- Les mécanismes d’aide et de soutien.
- Les diffusions télévisuelles et au cinéma en France et à l’Etranger.
- Les extensions possibles vers le long-métrage.

Ce cours se déroule pendant le déplacement des étudiants au Festival de Clermont-Ferrand. Ce stage, obligatoire, comprend des projections de films, des rencontres avec des professionnels, la visite du marché du film court. Il est complété, à Paris, par la visite de l’Agence du court-métrage et d’Unifrance Film.

La production et le financement pour la télévision Ce cours traite des spécificités du secteur de la production télévision:
- La typologie de genres (fictions, magazines, documentaires).
- L’investissement des chaînes selon le type de programme.
- Les interventions de l’Etat.
- La diffusion (volume de production, importations et rediffusion).
- Le marché international et le second marché.

La production et la post-production en numérique Ce programme décrit les missions du responsable de la post-production d’un film:
- Organisation du planning et coordination entre les différents prestataires.
- Différentes étapes du traitement du son (montage, effets, bruitages, mixage, report optique).
- Différentes filières de post-production en fonction des choix technologiques de tournage et de supports de diffusion du film.
- Intervention des trucages numériques et de l’étalonnage numérique dans une chaîne 35mm.

Ce cours est complété par la visite des Laboratoires Eclair et du site de DUBOI à Boulogne (société de post-production image et son).

Le stage professionnel Le stage professionnel est obligatoire. Il valide le diplôme si l’Ecole a recueilli un avis favorable de la société accueillante.